世界是一个舞台，所有的男女都是演员。他们有各自的进口和出口，一个人在一生中扮演许多角色。——莎士比亚

这也是戈夫曼在其著作《日常生活中的自我呈现》The presentation of self in everyday life
开篇所引用的一句话。

在这本书中，戈夫曼将社会生活比拟为戏剧表演，并由此构建出了一整套拟剧理论(dramaturgy)，主要探讨日常生活中人与人之间的互动(interaction)。
在这本书中，作者要回答两个问题——人为什么演戏？and人怎样演戏？复旦大学于海教授对于这本书的总结——围绕这两个问题，戈夫曼发挥了“互动论”的“情境定义”（针对第一个问题），和“角色表演”概念，并贡献了“印象管理”的观点（针对第二个问题）。

在对影片赏析开始之前，我想先明确几个概念——“互动论”情景定义的三个内涵、人际互动、表演、前台&后台、印象管理。

（重点是人际互动、表演和前后台）

An Interaction 人际互动
我对戈夫曼这个定义的理解就是——若干个体彼此面对面且持续在场，他们从头至尾相互行为，且对彼此产生交互影响。

A Performance 表演
在人际交往过程中，人们总是通过行为来表现自己以给人印象。
而这种表现总是分为两个部分：一部分是表演者相对比较容易控制的表达，包括各种语言符号和它们的替代物，这是明显的表达；另一部分则是表演者似乎不甚留意或没有加以控制的流露，是隐含的含义，包含在广泛的行动之中。
这后一种就是戈夫曼强调的表演，他同时也关注对这一部分表演加以控制的技巧。举例来说，在实际人际交往过程中，我们也往往更关注互动对方的潜台词，怀疑对方是否在吹牛，是否做作，而我们判断的依据也就是这后一种隐含的表演。因此我们在与人互动中也会额外注意不让自己“被对方抓到把柄”，力图使自己说话办事“滴水不漏”。

后台并不是一个固定地点，而只是相对于表演场合而言。且前后台的划分并不是完全固定不变的，可根据表演者对互动对象的不同情景而变化。
例如，我们学生在教室上课，这个教室对于我们来说应是在其中表演的前台，我们在教室中理应认真听课，积极与老师互动；然而当老师一直在与某位同学讨论一个问题而忽略我们其他人时，教室这个前台又成为了我们各自刷手机写作业做别的事情或者放松休息的后台；当老师的注意力又重新回到我们大家身上时，这个后台就立即成了前台，我们就得继续表演认真听课状态给老师看。

举例来说，聪明的女生为了维持与其男朋友的互动，有时常会装得自己很笨，为什么呢？文化中的“性别差异”认为女孩子比男孩子笨，所以这个女孩子便会作出这个理想化的表演；当然，那个男孩子明知女朋友在演戏，但一般也不会去揭穿她，或许还会觉得她可爱。不排除有自以为是的男朋友们真的相信女朋友就是这么笨的，我只能对这样的人说一句自求多福吧。

接下来就是对电影的赏析。简要介绍一下《楚门的世界》。

楚门从出生就生活在一个美丽的小镇“海景镇”，直到30岁都从未踏出过一步。而事实上整个“海景镇”就如一个家园式好莱坞——一个巨大的片场，生活在楚门周围的所有人都不过是电视真人秀《楚门秀》的演员，只是楚门一直都不知道这一点。任何会使楚门意识到生活不过是一场秀的因素都被排除了。直到初恋女友罗兰告知真相并被强行带走、剧组出现拍摄bug、去世的父亲重新回归，楚门才开始怀疑，经过一个艰难的克服恐惧及被不断阻拦的历程，终于打开了通往真实世界的门。

整个影片暗含了戈夫曼拟剧理论中的种种概念，包括“自我”“表演”“表演者”“观众”“前台”“后台”“印象管理”“剧班”等。

在书中，戈夫曼指出“在我们太人性的自我与我们社会化了的自我之间存在着差异”。受这句话启发，我将从楚门的“自我”分歧出发开始分析。
我们自发地想去做某事，与他人所期望我们去做的事不一定是一致的，也许两者是相互矛盾的。但作为一个出色的生活表演者，为了不让观众失望，就必须隐藏自己真实的主我，而表现出观众所期望的角色。

在电影中，楚门本是一个浪漫，孩子气，充满幻想，喜欢探险的大男孩，但是在社会生活和人际互动中中，他不得不扮演好一个好丈夫、好邻居、好朋友以及懦弱的保险公司职员的形象。也就是说，为了达到观众心目中理性化的形象，表演者就必须协调好自发性主我和社会化客我之间的矛盾。

戈夫曼就是通过前台和后台领域的描述来协调这一矛盾的。我们被要求表演理想化、社会化的自我在前台。而表演者在前台的活动离不开两个基本要素：一是舞台设置，它是表演者互动时的实体背景。在电影中，楚门与投保人谈公事的街道，与妻子闲谈的自己家，与卖报人笑谈的报亭以及与上司互动交流的办公室等等。二是个人前台，它是能使观众确认表演者的传达性配件，体现了表演者的身份特征，并期望表演者将它们带入舞台设置中。

按所表达的信息的功能，戈夫曼进一步将个人前台分为外表和举止。外表是用来表明表演者的社会身份的因素，包括表演者的穿着等，每次楚门出门在外都要西装革履，就是一种身份地位的象征。举止是用来表明表演者在特定的情境中希望扮演的角色类型的因素，包括言谈方式、面部表情、躯体姿态等。

在《楚门的世界》这部电影中，楚门不仅在那个电视节目中进行表演，也在自己的生活中进行表演。楚门的表演同样可以分为“前台行为”和“后台行为”。
楚门“前台行为”是生活的需要，表现理想化的自我。比如，旱晨出门时向邻居问好，热情、礼貌、文质彬彬，这就是“前台行为”。其目的是为了赢得自己的社会关系的认可，期望他人认为他是一个得体、有修养、友好的男人。

在后台中，表演者更多地表现出自发性的主我。当楚门在卫生间里，对着镜子里的自己说话时，他傻乎乎地做鬼脸，各种自我安慰与鼓励，这就是他的“后台行为”。他通过这些举动可以发泄心中的郁闷紧张，自我娱乐以放松休息。

戈夫曼指出，一般情况下，我们不仅期望外表与举止的一致性，还期望舞台设置、外表和举止的一致性。大家可以轻易设想这样一个场合，装潢明亮的办公室，西装革履的男人，面部光滑没有邋遢的胡茬，带着金丝边眼镜，冷静沉着，彬彬有礼地在向客户讲解商业保险项目。
比如，→

再比如，→

在《楚门的世界》中，楚门的生活是要原原本本地反映到全世界人的电视屏幕上的。但是，作为一个人，楚门又和我们所有人一样有一个真正属于自己的世界，这个世界是私密的，不对外开放的，是只属于楚门自己的，是他的后台。而后台的被闯入、被窥视、被议论，正是楚门痛苦的一个重要原因。

当楚门得知真相后，他作为一个人性的自我的追求同他作为《楚门的世界》中的男主角所应遵循的社会对他的社会化客我期望产生了严重冲突，所以他必须寻求改变，达到一致。而改变的方式就是离开海港镇。

155'

对话~

这一段非常经典~

学术界对戈夫曼的理论有着种种批判，举例来说，一种观点认为：
戏剧论中的消极意义在于戈夫曼对表演、自我和情景定义的论述中，人为地夸大了人在行动中的虚假性，人们为了追求自身的利益成为“骗子”，人的行为变成了实现某种需要或目的的工具，使人与人之间的互动变成了一场工于心计的实用表演。（李启凤，吴广丽，戈夫曼《日常生活中的自我呈现》戏剧论思想解读）
在一定程度上，我也有同感，我认为完全按照戈夫曼拟剧论去生活，进行人际互动，我们会产生一种表演的倦怠，具体来说：
如果我们明明知道呈现给我们的是他人加工过的所谓“真实”，我们会否产生一种深深的不安全感？
如果我们想要呈现给他人的任何印象都要经过非常仔细的、不留任何让他人对我们产生误读可能的检查与加工，我们会否产生一种无法排解的疲惫而想要逃离？
但是，即使过着这样的假面人生，那又怎样？
人生如戏，即使我们要在别人面前苦心经营表演，可就算我们独自一人，我们就能坦然地以裸露地未经开化地方式进行自我对话么？尽管有那么一瞬间，我们曾经动摇过、怀疑过和绝望过，但只是那么一瞬间，那个瞬间过去之后，我们又再次重新拾起面具，面对别人，面对镜子里的自己。
人生也像一张空白的画纸，要在与他人的互动中填上或浓墨重彩，或轻描淡写的一部分，每个人，自己抑或他人都要非常谨慎地落笔。

魔方秀木有《楚门的世界》段子，不过这段也与电影主题有关。
Do we live in a real world?
Are we really free?